杂谈种种
---关于《梦想照进现实》
１．蝙蝠之惑
有个在北影念导演的朋友发短信跟我说，我不喜欢《梦想照进现实》，它的叙事方式实在过于残缺。收到短信的时候还没有看过，一番话说得我云里雾里，残缺？叙事方式的残缺？欺负我等平民大众看不明白咋的……幸而这个时代找个当红电影看还不算什么难事，我想我明白此君的意思了，《梦想照进现实》，它的确是在挂羊头卖狗肉。
这样说完全没有针对电影本身而言的意思，我是在说宣传。全对话啊，深更半夜孤男寡女啊，太先锋了，太实验了，太文艺了，太……然而，然而，王朔是什么人？要没有一点市侩气能叫王朔吗？这样的分离含义并不隐秘，对于先锋的人，《梦想照进现实》的对话远远没达到精神分裂的程度；而那些京片子，拉进这样一部带着种种现代主义噱头的片子，又未免有生拉硬拽之嫌了。于是我就这样跟那位朋友讲，他首次肯定了我的理解能力，然后说，在真正的先锋派和真正的市侩派那里，《梦想照进现实》都是蝙蝠。
等等，先理理我的思路。早在上世纪六十年代，狂飙突进的法国人就几乎诠释了电影的所有可能性，聒噪个不停的《克拉之膝》，无比吝啬声音的《呼喊与低语》，以及后来林林总总用对话和反对话形式展现的影片，所以实际上，《梦想照进现实》一点也不先锋，至少从它无对话这一点来看是这样的。而所谓的市侩嘛，你说它生活化也好说它暗喻现实也罢，在我看来，这样一点气息可以不至于让我在看的时候感到厌烦，或者以更学院的方式来说，如果我是拥徐派的话，那么这就完全可以成为《梦想照进现实》在一系列类似的片子里出挑的理由，这是完全属于中国的东西！
最后，我还要声明一句，谁是真正的先锋派或者真正的市侩派？Mix-up是时代潮流，莫不如此。
２．小成本
就那么点东西，想大也大不到哪儿去，女主角的费用还可以省一笔。不过也太省了。
纯粹是发泄一下，弄俩摄像机不好吗？就这么说说睡睡的还成，但到了关键时刻，比如说，两个人为了自大狂这个问题吵起来的时候，天哪，那么一个矛盾冲突达到顶峰双方情绪激动的时刻，从一个人的声音响起到镜头里出现他／她的脸居然需要三秒！这是一个什么概念啊……老徐怎么也是去国外混过的人，就算你只用一个机子，难道一个高速镜头也不会备吗？就算硬件破到家了，这种不是太难的摄影技巧，我相信国内不会找不到这样的人。
那么唯一的解释是，以艺术的名义故意粗糙。抱歉，没看出来。
还有唯二的解释，现在谁也不容易，这电影不会有太多人看，总不能亏了吧？对，很对，但是，即使是小成本，既然公开发行了，那么拿掉所谓地下所谓艺术那一套，制作上一些很基本的东西，请回报给观众兼消费者。
场景方面，没什么好挑的，哪儿都一样。
３．原著
《梦想照进现实》是一部改编作品，徐静蕾也毫不讳言砍掉了王朔原著当中的某些对话，至于砍得是否合适，由于我看原著和电影都是囫囵吞枣，也就羞于启齿了。鉴于本人是先看的剧本再看的电影，免不了的会把两者放到一起想想。
有关徐静蕾同这部电影的八卦实在令人没什么胃口了，问题在于，她合适吗？这个女演员（不管是否以徐静蕾为原型），或者说和男导演一样，都如片名所言，是一个挣扎的人，这就赋予了该作或者该剧一种很深很悲的东西，在这个世界里你梦想还是妄想都是一样，而后你发现你并没有去抱怨什么却在心安理得的过着，只有在某一些时候一觉醒来难再入眠，平静的人会一声叹息，饱满的人会痛哭失声，困窘的人会擦一擦枯槁的双目，衣食无忧的人会默想一些疯狂的往事或者未来；第二天醒来你面对着重复的一切，告诉自己，不要讨厌自己对生活无所作为，我不可能让生活变得怎么样。我不敢肯定是否所有人都有这样的时刻，但是让我们相信一下文学，相信这个女演员在酒醒之后面对自己的生活产生了不可抑制的空茫感和距离感，于是她需要一个人她需要说话她需要剥离自身，而她不需要阳光下才可能的微笑也不再需要用无害的外壳欺骗世人。只不过这些东西，在文学里永远只有半成品，电影却能提供成品，这是一种优势但也意味着风险，尤其对于一个改编作品而言。我说过我看得很粗，但从直觉上来说徐静蕾的形象过于可人了，她不够邋遢也不够失控，她笑得太多也太轻佻，轻佻得玩世不恭，玩世不恭的话她那少女的声线又太不够味了。
这个剧本里有太多的隐喻，信息量巨大得几乎是要把我淹没了，如果你细心去看，除开那些现代人无法摆脱的内心阴影，也会发现很多让人会心一笑或者哭笑不得的东西，有关我们生活很多的荒谬以及被你忽略掉的很多真实的悖论。
说起来好笑，这样一部重在对话的电影，我认为处理得最好的却是结尾一句台词没有的部分，天快亮了，有人敲门，新的轮回即将到来，两人坐在地上做鬼脸……我就知道会这样，本该发生
